2020年，除了DeFi領域有顯著的增長，數字藝術市場也發展卓越，藝術家們有了新方式去在新市場展示自己的才華，越來越多的創作者發現加密貨幣和區塊鏈的好處，很多比較激進的藝術家也倡議將去中心化加密代幣納入數字藝術品的世界，并且市場對非替代性代幣（NFT ）的興趣也在激增，這種熱情也持續發展到了2021年，
在NFT領域中，Dai取得了很不錯的成績，它繼續成為NFT數字藝術和文化市場的首選貨幣。穩定且可組合的去中心化穩定幣是該領域的理想加密代幣，因為它們是通用、價格穩定、且可以訪問不斷發展的以太坊經濟。
“創作者，尤其是數字藝術家，正在發現新的web3工具，這些工具可幫助他們擴大思維范圍，并提供與收藏家和社區的直接聯系，” Maker基金會業務開發專員Jen Senhaji解釋說，“很高興看到藝術家和創意產業中的其他人如何在區塊鏈上創建，交易和出售作品時繼續采用穩定幣和NFT技術。”
去年12月，NFT藝術品的銷售額創下了820萬美元的歷史新高，而前一個月為260萬美元，藝術市場已經為由數字藝術社區主導的顛覆做好了準備。
莎拉·祖克（Sarah Zucker）
莎拉（Sarah）是洛杉磯的作家和藝術家，他在傳統藝術領域建立了成功的職業生涯，之后對數字藝術和NFT創新的潛力感到興奮，她的作品探索幽默，迷幻，神秘主義以及現代與過時技術之間的相互作用，她還接受了xDai的工作付款。
Sarah Zucker表示，“分布式/去中心化穩定幣有潛力在藝術品市場中發揮重要作用。有趣的是，將它們如何納入加密藝術最佳實踐中，作為一種調節估價的方式，從而使藝術家，收藏家和平臺受益。”
畫家專欄：http://www.sarahzucker.com/
數字藝術家Sarah Zucker莎拉的作品從卡通和動畫作品到自畫像，包括抽象肖像
貪吃蛇
Snark.Art是一個技術實驗室，致力于探索區塊鏈上藝術的創造性和商業可能性，并幫助與他們合作的藝術家創建NFT并營銷其圖像，該項目于2020年底在OpenSea的市場上首次支持并出售了穩定幣，
Snark.Art的聯合創始人Misha Libman說，平臺名稱的靈感來自Lewis Carroll的“捕蛇人（The Hunting of the Snark）”，那首詩是追求一個難以達成或無法實現的目標的隱喻。就Snark而言，區塊鏈技術對藝術家的強大但有時難以捉摸的吸引力。
“穩定幣允許藝術家嘗試使用區塊鏈，但是同時避免了以ETH或BTC等易變貨幣為作品定價帶來的不確定性。”——Misha Libman，Snark.Art的聯合創始人
藝術專欄：http://snark.art/
Trygve Skogrand的“室內瀏覽器”是Snark.Art賣給Dai的第一張圖像
溫哥華雙年展/ 2020年藝術
去年11月，每兩年舉行一次的大型公共藝術展覽會溫哥華雙年展主辦了＃ArtProject2020，這是一個虛擬藝術與技術博覽會，探討了影響藝術世界的最新技術，由藝術家杰西卡·安杰爾（Jessica Angel）組織的活動中，Dai和NFT被介紹給了非加密觀眾。
“藝術是一種動員力量，具有彌合看似互不相同的世界的力量，而＃ArtProject2020提供了證明區塊鏈上的加密金融和創造力如何朝著共同目標努力的證明，”
——＃ArtProject2020創始人Jessica Angel
藝術專欄：http://artproject.io/
貨物建造（Cargo.build）
Cargo.build使藝術家能夠在其平臺上生成，批處理，管理和銷售NFT，從而減少了藝術家進入數字藝術空間的障礙，
“在選擇將穩定幣添加到Cargo平臺時，Dai是我們的首選。我們希望讓創作者和收藏者可以選擇購買具有穩定加密貨幣的NFT。”Cargo.build聯合創始人Sean Papanikolas解釋到。
藝術家russd的“神秘山丘”在Cargo的市場上上市
Cargo.build上的創建者甚至可以將內容安全地保存在只有所有者才能解鎖的收藏品中，例如，Ziggy’s Move的所有者可以解鎖動畫作品的原始高分辨率圖像。
藝術專欄：https://cargo.build/
布萊恩·布林克曼（Bryan Brinkman）
布萊恩·布林克曼（Bryan Brinkman）是一位動畫師和視覺效果藝術家，其作品包括《周六夜現場》，由吉米·法倫主演的《今夜秀》以及其他受歡迎的節目，4多年來，他將自己的數字圖像轉換成各種各樣的自然藝術品，但一直在為大型畫廊傭金和其他費用而苦苦掙扎，在了解了NFT以及運動中充滿激情的加密藝術家和收藏家社區之后，Bryan意識到穩定幣支付對更具波動性的加密選項和傳統藝術品銷售方法的吸引力，他接受Dai的作品“ Rarible”。
“使用穩定幣，收藏家可以看到一件藝術品并立即了解其價值。使用ETH，價格波動會使得很難理解一件商品相對于美元的實際售價，對于剛接觸加密技術的人來說，這種數學可能會令人困惑，”漫畫家和視覺效果藝術家Bryan Brinkman表示，
“曼陀羅”是Brinkman在Rarible上的第一版NFT版本
凱特·瓦斯畫廊（Kate Vass Galerie）
瑞士的Kate Vass Galerie（KVG）定位于藝術與技術的交匯處，其使命是將傳統藝術與數字藝術聯系起來。畫廊在蘇黎世展出實物藝術品，并歡迎在線參觀者參觀其數字展覽，KVG在2020年11月的溫哥華雙年展上推出了#WomenSupportingWomen項目，該項目在藝術界促進性別平等，該項目接受捐贈的加密貨幣，
Kate Vass Galerie畫廊經理Alessia Realis Luc說，“在提供工具以支持#WomenSupportingWomen方面，我們將Dai視為DeFi領域的主要參與者之一。它是分散投資的好方法，有助于對沖加密貨幣的波動性。”
藝術專欄：https://www.katevassgalerie.com/womensupportingwomen
藝術家海倫娜·薩林（Helena Sarin）的“悶熱之夜，后院編年史，2020年”已包含在#WomenSupportingWomen項目中
藝術區塊（Art Blocks）
Art Blocks是一項有趣的計劃，它采用獨特的方法來創建數字圖像和NFT，該平臺在區塊鏈上托管可編程的“生成藝術” 6，藝術家為算法生成樣式種子，該算法生成最終由買家接收的隨機生成的圖像，換言之，收藏家購買特定樣式，算法引入隨機元素到那個種子塊，結果是一個用NFT編碼的全新圖像，并被發送到買家連接的MetaMask錢包中，收集者不知道其最終塊是什么樣子，像許多其他平臺一樣，Art Blocks接受穩定幣是因為他們缺乏波動性。
“提供Art Blocks作品以換取穩定的數字貨幣有助于減少進入壁壘。加密藝術社區將受益于更多傳統藝術家，尤其是生成藝術領域的大師，他們將“扮演”并為我們在區塊鏈世界中體驗的豐富藝術做出貢獻。”——艾瑞克（又名Snowfro），Art Blocks創始人
達伊·阿格特·洪施（DaïmAggott-Hönsch）今年7歲，自稱為穆斯林數學藝術家，算法家和腳印師，他是第一位在藝術街區接受戴族的生成藝術家。射影學是“以美學而又忠實的方式對數學實體，屬性和關系進行整形的藝術，”
Aggott-Hönsch的Cryptoblots系列（在Art Blocks上出售）有8種，它探索了pareidolia（即人腦以隨機模式尋找熟悉的圖像的趨勢）的趨勢，戴姆（Daïm）認為，他與戴（Dai）的種族隔離關系部分是由于該貨幣與他的名字相似，
藝術專欄：https://artblocks.io/
——戴姆（Daïm）的Cryptoblots系列，其中包括上面的＃296，是對Hermann Rorschach印跡的“算法致敬”
穩定幣——數字藝術的貨幣
藝術家和平臺的涌入，采用穩定幣作為藝術品付款和對各種原因的捐贈，這有助于鞏固他們作為數字藝術品運動貨幣的地位。與波動性極強的加密貨幣相比，穩定幣提供的便捷價值提升了創造者的吸引力。
Dai作為一種可以實現穩定價值存儲的穩定幣，目前已在一些數字藝術品交易市場上流通。
Maker Foundation和合作社首席執行官Rune Christensen表示：“已將Dai穩定幣用于購買其他領域的NFT，包括視訊游戲，它是接受加密貨幣付款的藝術家、博物館和藝術品拍賣平臺的理想之選，” MakerDAO 
DAO去中心化自治組織查看更多的創始人：“Dai的零信任、透明和安全的屬性使全球各地的藝術家和顧客可以專注于藝術，而不是關注資金從一個帳戶轉移到另一個帳戶這種細枝末節。”
Foundation
Foundation是一個加密貨幣驅動的平臺和市場，用于買賣獨特和限量版商品，價格由供求關系確定，該平臺提供了一系列功能，使藝術家能夠利用他們的作品獲利，包括為新系列提供資金的代幣預售，以及鼓勵早期購買者之間競爭的高低系列價格設定，此外，藝術家有各自的智能合約，這意味著代碼中嵌入了特定條件。例如，藝術家不僅可以接收NFT的初始銷售價格，而且可以在該NFT的后續交易中獲得自動傭金，
“基金會希望定義文化證券交易所的概念。我們喜歡Dai開放、透明和公平的價值觀，這些價值觀與文化空間息息相關。”基金會創始人凱文·德黑蘭（Kayvon Tehranian）表示，
Foundation支持Dai和信用卡付款，還提供了Dai的介紹，標題為“Dai是文化的貨幣”。
“與Foundation和其它平臺合作，這件事情令人興奮，這些平臺通過去中心化的工具為藝術家和創作者提供支持，這些工具有助于增強他們以更加個性化和無縫的聯系方式并為受眾提供服務的能力，”Maker Foundation業務開發助理Jen Senhaji對此做了詳細的解釋。
目前Foundation主頁上有三位藝術家
藝術專欄：https://withfoundation.com/
OpenSea
OpenSea是各種數字藝術和收藏品的最大市場之一。該平臺是熱門收藏的集合者，提供了一系列NFT，從以太坊名稱服務（ENS）域名，和Decentraland地塊，到F1三角洲時間驅動程式，和Axie Infinity的Axies（數字寵物），應有盡有，盡管并非館藏背后的所有平臺都集成了Dai，但OpenSea有Dai，所有他們出售的數字產品對所有人而言都更容易訪問。
OpenSea聯合創始人Devin Finzer提到，“Dai是DeFi和NFT生態系統的重要組成部分，我們發現，在對數字藝術和實物資產等高價值資產進行定價時，使用Dai尤其有用，因為對其他貨幣（如ETH）的價格波動可能會產生更大的影響，我們很高興能在Dai中進行更多活動！”
OpenSea列出了各種各樣的NFT，包括這兩個F1 Delta時間驅動程式
OpenSea還為其它NFT交易平臺提供支持，例如Somnium Space中的市場，Somnium Space是一個具有區塊鏈經濟的虛擬現實世界，這意味著Somnium社區中的任何人都可以與Dai一起購買wrapped，并在市場上接受穩定幣，而不必擔心加密貨幣價格的波動。
Somnium的數字藝術和其它NFT集成市場
Somnium Space的首席運營官Vita Pur提到，“我們的愿景是在VR內部實現完整的數字生活，在加密貨幣世界中，代幣、藝術品和其它數字資產的波動性既有上行也有下行。因此，社區能夠在Dai中買賣Somnium Space wrapped和藝術品真是太好了，這樣，他們就可以更好地管理自己的資產。比如，你可以以1,000 Dai的價格購買一個wrapped，建立一個音樂俱樂部，然后兩周后以每100 Dai的價格出售10張終身使用票，用穩定幣的好處是，無需應對像ETH等波動性較大的貨幣帶來的價格波動，就可以實現收支平衡。”
藝術專欄：https://opensea.io/
異步藝術（Async.art）
異步允許用戶創建、出售、購買、收集和交易藝術品，除了這些基本的操作功能外，這個平臺有一個獨門大招：藝術品是可編程的！藝術家可以創建和標記主要作品，以及位于其頂部并根據代碼表現的“層”；收藏家可以購買一層或多層，并在藝術家指定的特征范圍內更改。換句話說，買家可以影響藝術品的整體外觀。
2020年9月5日，該平臺以“藝術是無限的貨幣”進行了首次藝術拍賣，這是拉丁美洲藝術家Carlos Marcial的作品，是DaiDAO的熱情用戶和支持者，
Lisa Liang Marcial的“藝術是無限的貨幣”是使用3D軟體和應用程式創建的，是不是栩栩如生？
藝術專欄：https://async.art/
奧利弗·艾倫（Oive Alen）
奧利弗·艾倫（Olive Allen）是紐約的藝術家，他的作品探索文化轉變的觀念。過去，Olive曾創建過一次摘要和限量版系列，不過她的最新項目之一《難以忍受》和之前相比卻大不相同，描述為“游戲化藝術品”，進一步推動了數字藝術的界限。該系列包括了265個NFT在有限運行，每個NFT代表七個不同的數字圖像之一，這些圖像將當前的冠狀病毒引起的動亂描繪為“令人討厭的”可收藏熊，
The UnBearables的原始版本在Nifty Gateway上出售，是一個受歡迎的NFT交易平臺，該平臺最近在新聞媒體上創下了創紀錄的$ 55,555美元的數字藝術品拍賣價格，
《難以承受的人》剛開始發售時是隨機分配的，因此，買家不知道自己會收到哪些NFT，所有NFT都是可收藏的，不過有些相比其它的而言，更珍貴、更有價值，這是一個很特殊的機會游戲，當一個買家收集齊所有的七只熊時，游戲就會結束。
集齊七只熊，召喚游戲結束，
Olive的原始收藏熊被描述為“游戲化藝術品”
難以忍受的樂隊這個作品非常受歡迎，所以奧利夫（Olive）創造了一個由10個NFT組成的特殊系列，稱為“夏日熊”，在促銷競賽中贈送了一個NFT ; 其余的僅在OpenSea上出售。在這個系列中，熊被描繪為享受夏季活動，直到動畫幀顯示出更加平凡的存在。這是一場關于夢想與現實的戲劇，他們的夏日樂趣被COVID-19盜走了。
這也是一份宣傳全球抵抗covid19病毒的作品，
奧利弗（Olive）的“殘酷夏季熊”（Cruel Summer Bears）僅以Dai出售
藝術專欄：https://oliveallen.com/
當代數字藝術博物館
當代數字藝術博物館（MoCDA）是一個在線畫廊，在其本地媒體上展示數字藝術，并致力于策展、教育和改善與藝術家的接觸。它通過定期活動，定期舉辦討論和演講來實現目標，討論和演講的話題涉及從藝術游戲化到區塊鏈中的女性的話題，
MoCDA團隊與主要的藝術和區塊鏈組織（包括Tate，SuperRare 和Blockchain Game Alliance）合作，共同舉辦展覽。在博物館中，接受ETH和Dai的捐贈，以及支持通過信用卡和PayPal付現金。
“隨著加密貨幣的到來以及人們對數字藝術收藏的興趣日益濃厚，我們目睹了轉向收藏家的趨勢，他們希望在不影響大多數人用來購買新資產的方式的情況下實現投資組合的多元化，隨著NFT市場的蓬勃發展以及加密市場的不斷高低起伏，我們將Dai視為藝術市場的突破性解決方案，為每個人提供了一種快速、便捷的方式來訪問加密藝術市場，同時在整個過程中都享有愉快而安全的體驗。”MoCDA首席執行官Serena Tabacchi解釋到，
MoCDA最近的展覽名為“數字機構”
藝術專欄：https://www.mocda.org/
Dai：藝術的貨幣
市場上所有流行的穩定幣中，目前在數字藝術世界發揮最大作用、最受歡迎、使用率最高的是Dai。在區塊鏈上，以NFT形式提供藝術作品，使數字藝術家能夠在安全且可追溯的平臺上出售和交易作品。藝術品上鏈，可以在一定程度上解決偽造圖像來源或所有權的問題。
隨著NFT的普及，以及以Dai為代表的穩定幣的采用持續增加，代幣之間存在的互惠互利協同作用將刺激更多的增長，目前，整個NFT的歷史銷售額已超過1億美元。
Reference：
https://blog.makerdao.com/
