“女演員一入鄉演技就翻倍。”
早前提起熱依扎，更多人的印象還是停留在《甄嬛傳》里她的驚鴻一瞥，仿佛這異域美的長相，就適合在一堆鶯歌燕舞里當那個最出挑的存在。
退一步，也是繼續在《長安十二時辰》里扮美，沒有人覺得她可以演村婦，
但《山海情》里的熱依扎卻洗刷了這種刻板印象，她飾演的農村婦女李水花，堅韌、進取，苦水里長大卻給他人帶來了希望。
當陽光撒在水花的臉上，滄桑的風就從這張臉上撫過去，她舒展眉目，這個畫面可以成為“年代女性”的代表。演員的角色塑造能力在黃土黃沙的氛圍里被拉滿，因為著實無處可藏。
濾鏡？不存在的，
對手戲演員，都是實力派。接不住對方的戲，就顯得你最格格不入。
拍攝的氛圍就是樸實無華的農村，圍上方巾、穿上碎花襯衣、出門就是土路，唯有變成角色這一條路，
這種硬件上的氛圍營造的確可以幫助演員去拉升自己的演技，這個道理就等同于那些拿獎拿到手軟的演員，要么就在一種風格里做到無可替代，要么勢必需要顛覆自己的熒屏形象，找到可以進步的空間，
前一種太難了，章子怡是一個、周迅是一個、周冬雨是一個。后一種則成就了更多努力演戲的演員，
比如，《親愛的》里的趙薇，《瘋狂的石頭》里的黃渤。所以“女演員一入鄉演技就翻倍”這件事是有客觀依據的，它除了硬件上能客觀拉升演戲質感，同時也是演員晉升、磨練演技的命門，就像《一秒鐘》里劉浩存也和“謀女郎”走過的路一樣，先從鄉村戲演起。
而演的前提是敢演，演好的前提是能演好，這一層面上“令人覺得演技好”的前提，還是塑造角色的能力。
《山海情》里熱依扎的李水花，她的角色氣質從形體上就很突出。
農村婦女與都市白領的走路風格當然不同，穿高跟鞋的人走路更容易前傾，形成一個“沖鋒”的姿勢，而李水花的走路姿勢就很接地氣，雙腳分得開，站得更穩，
比方李水花的少女時代和為人母后的氣質，也有一個鮮明的前后對比。這不像古偶劇里“黑化只靠妝”，為人母后的李水花提起女兒滿臉溫馨，又有敦厚和成熟。
哭和笑也是因角色特質而加以重點演繹的表演點，李水花的笑是人物的“命門”，因為她在人生路上是進取的、樂觀的態度，劇中少有的幾場哭戲，尤其是與黃軒的對手戲，哭出了難言的苦楚，
復雜的人物給了演員角色塑造的更多可能。畢竟要演這樣的戲，第一件事就是丟掉包袱。
這種“丟掉包袱”的成效從黃軒身上也看得見，
雖然他總是演繹各種劇中女主角的“白月光”，羋月的白月光、九兒的白月光，但《山海情》里馬德福的堅韌和執著更接地氣，這樣的白月光不再是天上玄月，而是人間寄托，
《大江大河》里的童瑤，她的清麗和溫柔也有賴于年代戲的背景烘托，
在鄭曉龍執導、趙麗穎主演的《幸福到萬家》里，我們也可以看到演員對于角色氣質的把控。趙麗穎的角色，無論是俠女亦或是大女主，少不了一些夢幻氣息。
而幸福卻更真實、更接地氣，預告片第一句臺詞就是“清潔工也是人啊？”
接地氣，才是演技的秘訣嗎？其實也不一定，但沉入角色總是能收獲好的評價，
圖片來源
新浪微博
演的不錯，戲路挺寬，有前途。
這菇涼不錯，演的也OK咯