大家好，我是戴著眼鏡拿著話筒的阿拉斯加，片片，
這世上“爺青回”的作品常有，但能稱得上是“爺童回”的作品不常有。
《貓和老鼠》就是其中一部，
這周，已經有八十歲高齡的《貓和老鼠》真人版登陸大陸，瞬間把人拽回一邊坐著小板凳吃瓜一邊看動畫片的童年。
但不得不說，這波回憶殺，我有些失望。
遙想2019年寶可夢真人電影《大偵探皮卡丘》上映時，觀眾都十分驚訝，這么多年了頭回知道，皮卡丘竟然是帶毛的！
這次《貓和老鼠》真人版也是打了人個措手不及。
原以為會看到毛茸茸的湯姆和杰瑞，沒想到這部真人電影里的湯姆和杰瑞是二維的！
除了它倆，電影里所有動物也都是二維的。
雖然我很能理解片方保留了湯姆杰瑞的二維形態，以及默片時代湯姆杰瑞從不說話的傳統，是為了還原童年時代的感覺。
但真人+紙片動物的模式，實在是真了個寂寞。
既然加入了人的元素，肯定也得講點人事兒，不會像動畫版一樣，永遠只有一個情節——
貓捉老鼠未遂。
話說這個劇情實在是太好copy了，分分鐘讓人想起異題同構的《鐵膽火車俠》和《喜羊羊與灰太狼》，但他們的高度都無法和《貓和老鼠》相提并論
電影中， 超殺女科洛·莫瑞茲是一名在紐約打拼的“紐漂”。
通過一個偶然的機會，超殺女騙來一份漂亮的簡歷，在一所豪華酒店里當上了臨時的婚禮策劃。
而湯姆和杰瑞也恰好流浪到紐約，看中了同一家豪華酒店，想定居在此，
果不其然，婚禮被不靠譜的二把刀策劃和湯姆杰瑞搞了個一團亂。
但一人兩獸也很快意識到自己的錯誤，改過自新之后，幫婚禮上的新人重新舉辦了一場完美婚禮。
The end。
沒錯，就這么簡單且套路，簡單到我前面一百多個字好像廢話。
豆瓣評分也非常能說明問題，大多數觀眾對這個故事并不買賬。
總感覺這個票型是觀眾對電影豎了個中指
首當其沖的問題就是，把湯姆和杰瑞的追逐戲份放在真人電影中，出現了某種微妙的不適感，
因此盡管電影里不乏“就是內味兒”的動作場面，我也很難發自內心的笑出來。
在以前在動畫版中，湯姆百戰不死，能經得起各種蹂躪。
觀眾非常清楚，那是在動畫里，那是一個虛假的、夸張的世界，因此可以接受一些反常規的動作。
眾所周知，在動畫世界里，湯姆是反物理的存在
到了真人版中，我突然有了這樣的擔心，既然是真人電影，湯姆和杰瑞是不是也該基本遵循現實世界的物理原則，
就在湯姆一如既往地反復中電、反復從幾十米的高空墜落之時，我也第一次有了“恐怖”的感覺，
其實這個畫面也從小讓人為之震顫
大多數成年觀眾自然能分得清哪些是真實，哪些是藝術夸張。
而我看片時，同場幾乎一半觀眾都是年齡非常小的兒童，他們真的能理解湯姆反復被摔摔打打卻毫發無傷這件事嗎？
我當然希望只是自己多慮了，但伴隨著這種不適感，我整場看下來都沒有被逗笑，
不僅是貓捉老鼠這件事失去了小時候觀看時的樂趣，無聊的真人故事線更是讓人看了想打哈欠。
而比無聊更可怕的是，這其中還充斥了很多低級的說教，什么做人要誠實、做自己最重要balabala叨叨了一大堆，
尷尬程度堪比全家人和和美美看春晚，突然出現一個以催婚為主題的小品。
我不禁疑惑，到底是主創不走心，還是他們以為《貓和老鼠》本來就是一個給幼稚園小朋友開智的IP？
都說我們這個時代越來越“拒絕深刻”，人們吃著下單即食的快餐，刷著行動電話里各種客戶端推送的速食資訊，
但《貓和老鼠》，從來都不是只追求喜感而拒絕深刻的一次性作品。
1939年，米高梅的兩位動畫師策劃出《貓和老鼠》系列的第一部短片《甜蜜的家》，
這兩位動畫師就是湯姆杰瑞的親爹，編劇威廉·漢納以及導演約瑟夫·巴伯拉
《甜蜜的家》在影院試映后并沒有掀起太大水花，
直到1941年，《甜蜜的家》拿下了第13屆奧斯卡金像獎最佳短片，米高梅才決定開始制作《貓和老鼠》系列作品，
在1941年到1953年之間，《貓和老鼠》12次提名奧斯卡最佳短片，其中7次最終抱得金人歸，
能獲得如此成就，離不開短片中創意極佳、天馬行空的動作場面，以及對大量古典音樂作品巧妙的應用，
兒時可能只是圖一樂，長大后回看不難發現，整個系列中隨處可見的，還有對現實的影射和反思。
最明顯的就是湯姆最初的主人——永遠只露出兩條黑腿的兩只鞋太太。
后來被證實，這個主人的確是一名黑人女性，并且形象并不怎么體面、脾氣極差，甚至曾把湯姆趕出家門，
70年代，平權運動日益高漲，兩只鞋太太退出《貓和老鼠》宇宙，湯姆的主人換成了一名家境優渥的美麗白人女性。
但這位白人女性也并不全然象征著美好，湯姆于她而言更像是一個仆人，動輒打罵、威脅它，湯姆還得負責照料孩子、干家務活，
可見創作者也沒有放過虛偽的中產們。
除此而外，作品里也有對社會現實更為直接的批判，
比如《休戰傷害》一集中，湯姆、杰瑞還有老狗斯派克廝殺在了一起，斯派克提議三人和平共處、互不侵擾，湯姆和杰瑞很快答應了這個條件，
三人還煞有介事地簽署了和平條約，這三方勢力很難不讓人聯想到現實當中，雅爾塔會議上的美蘇英。
斯派克代表的是蘇聯、湯姆代表美國，杰瑞則代表英國。
最初，三方還經歷了一段時間的蜜月期，互幫互助，共謀發展，
但其中一個細節預言了即將到來的社會歷史現實：狗貓鼠喝完奶剔牙的時候，（就TM離譜，喝奶還要剔牙），狗單獨用了牙簽的一頭，貓鼠共同用了另外一頭。
啥意思？再明顯不過，暗示貓鼠其實是一伙的，也就是未來北約與華約的兩極對峙，
而蜜月期也非常短暫，當他們偶然得到一塊德國版圖形狀的肉之后，友誼的小船說翻就翻，因為分贓不均大打出手。
斯派克氣憤地撕碎了協議，狗貓鼠重新恢復了一團亂的局面，
除了犀利的批判，甚至也有對未來的精準預言。
《進步與機械化》一集，很明顯是致敬了卓別林的《摩登時代》。
在一個機械化程度相當高的奶酪星球上，杰瑞操縱著機器老鼠幫自己偷奶酪，湯姆也遙控著機器貓幫自己抓老鼠，
在如此自動化的情況下，湯姆作為一只活物也需要機器喂飯，是不是有卓別林內味兒了。
但短片還對卓別林進行了超越，對未來社會做出了預測。
結局是，機器貓和機器老鼠紛紛開始反抗主人，給湯姆杰瑞安裝上了天線，被機械化之后的一貓一鼠又開始了追逐，
活物反被機械控制，好一個《黑客帝國》前傳。
六十多年前的《貓和老鼠》就有如此深度，再看今天大銀幕上呈現出的作品，主角阿巴阿巴講著幼稚園小班的道理，我都替主創尷尬。
既然沒法兒把湯姆杰瑞和真人故事有機結合，直接拍個2d的動畫大電影它不香嗎！
看著現在拉胯的口碑，恐怕湯姆和杰瑞自己也想跳出來說，真人版和我們毫無關系，請勿混為一談，
好了，今天就說這么多，別忘了點點贊，然后在評論區聊聊，哪部動畫稱得上是你的童年經典。
拜了個拜。
本文圖片來自網路
編輯：阿蘇
我覺得很不好…
這都行??