洛杉磯攝影師拍出夢中的青春肉體，美得不真實

每個人在觀賞攝影作品時所注重的“點”都不同，

有的人在乎構圖，有的人講究色彩，但對于不少人來說好的攝影作品，一定不能缺少氛圍感，

就像有句話說的：“形容一朵玫瑰，有人用了幾何學，而有人用了蝴蝶，”

有氛圍感的攝影作品或許并不完美，但是一定充滿了故事性。

它是感性的，縈繞的，是用蝴蝶形容玫瑰，在靜止的畫面中流動著飽滿的情緒，似霧如風，將你包圍。

第一次看Tristan Hollingsworth（特里斯坦·霍林斯沃思）的作品，就很容易被其中獨特的氛圍感所打動，

這太像一個瑰麗的夢境了。

在特里斯坦的作品中，大量的元素重疊著、交織著，

模糊了主體與背景，也模糊了一切邊緣，

如同用最柔軟的絲線編織了一個輕盈的夢，讓人輕輕墜入，不見底端，

給人感覺猶如王家衛《花樣年華》里搖曳的迷醉，

而事實上，特里斯坦是一位生活在美國洛杉磯的攝影師。

雖然在互聯網上，他的個人資料甚少，也并非大師級的知名攝影師，

但是他獨特的攝影風格依舊吸引了不少人的關注，

顯然，特里斯坦的鏡頭語言充滿了實驗性和個性化。

在他的作品中常常有一種搖擺的動態，凸顯不穩定性和曖昧感，

在唯美與夢幻之中，又傳達著迷惘與憂郁，

這讓他的作品充滿了復雜性，彷佛在連接著過去與未來，捕捉著一個個正在切換的虛像片段。

而這都源于特里斯坦對于靜止和動態圖像世界的癡迷和細致觀察。

談及自己的作品，特里斯坦·霍林斯沃思評價為：“創造力的開啟，以喚醒靈魂的情感，每幅圖像都試圖展現這個世界。”

在他自己看來，他是用鏡頭在探索人類與世界的美。

他的職責就是盡可能永久的留住這份美，不過特里斯坦并不僅僅滿足于用鏡頭拍下的靜止畫面來表達。

他通過實驗，在后期暗房進行顯影的過程中利用技術實現多層次的構成，營造靜止圖像的動態感，改變了色彩，帶來了超越現實世界的朦朧與浪漫。

他的色彩有“輕復古”的味道，像經過了時間的釀造，

沒有濃妝艷抹的明麗風情，卻有百轉千回、欲說還休的訴說感，

似乎在人耳邊輕聲講述一個久遠的古老傳說，沉靜而安謐，

他還模仿了運動模式，讓被拍對象形成了難免琢磨的移動感，如夢似幻。

也讓他的作品帶來了超現實性的體驗，彷佛讓人蒙上眼紗，邁入一個幽深、靈性的秘密世界，

特里斯坦的拍攝對象大多為女性，

也許是因為女性所展現出的細膩感、脆碎感更符合他作品的風格。

而幾乎所有的女模特在他的作品中都沒有展現出清晰的模樣，或是曖昧不清，或僅僅展現背影，

這就讓特里斯坦作品里的人物越發淡化，甚至說他是故意模糊人物，讓人成為景的一部分，成為照片中的一種情緒。

鏡頭里展現的并非某個具體的個人，只是一個影，一個符號，一個任何在人們夢中出現的人與場景。

事實上，特里斯坦還極為愛拍攝花，

日本知名藝術家蜷川實花拍花聞名，她所拍攝的花濃艷、華麗，彷佛在天地之間無邊怒放，營造一種迷幻的視覺效果，而特里斯坦拍的花同樣有迷幻感，

但與蜷川實花不同的是，他的迷幻是溫柔而惆悵的，沒有喧囂的奪目，也沒有耀眼的華美，

就像花自己做了一個夢，影影綽綽，似真似幻，如鏡中花，如水中月，

有時，他好像干脆把花揉碎了，當作一張畫布。

花朵隱秘在一片虛影之中，看不出形狀與姿態，只有一抹模糊的顏色，像女子打碎的胭脂，

紅成了疾馳汽車尾燈掠過的光，白成了月光穿過樹枝灑下的輝。

有人開玩笑說，看特里斯坦拍的照片有一種高度近視摘下眼鏡看世界的感覺，

雖然形容有點好笑，卻也著實貼切，

他依舊喜歡把花和其他元素重疊在一起，像極了文藝片中的鏡頭，爬滿花的墻壁下面，主角的身影匆匆而過，留下令人難忘的一瞥，

每一位攝影師都有自己所堅持的美學與風格。

特里斯坦制造的夢境在真實與虛無之間營造了一個空間，夢從未如此真實，真實又從未如此夢幻，

在印度教的神話里，整個世界都是創世神梵天的一場夢，

愛恨、欲望，快樂、痛苦……

不過是夢中虛妄，只要梵天翻個身，一覺醒來，一切都會像樹葉一樣被抖落，

人生如夢，夢似人生，誰又在夢外？

特里斯坦似乎讓我們醒著做了一場美夢，

而攝影師大概就是一個個造夢者，造出我們哪怕在夢境中都不曾見過的美妙風景，

讓我們在每一場不期而遇中，收獲美的享受，不禁觀賞、沉醉，

只想，夢得久一點，再久一點，

(責任編輯：于晶晶_B7341)