最近后臺有讀者強烈安利我一檔新節目，
它的名字叫《五十公里桃花塢》（以下簡稱桃花塢），
聽名字，像是個風花雪月的節目，
不過可千萬別被這名字騙了。據說這檔節目的精彩程度，絕對堪比當年撕出腥風血雨的《花兒與少年》2！
哦？
是那個讓鄭爽「瘋」名初顯，楊洋產生真人秀PTSD，許晴、寧靜粉絲結怨多年，攪起內娛腥風血雨的《花少》2嗎？
《花兒與少年》2
于是被激起好奇心的她姐立刻去看了看這節目。
果然才看了個開頭，就「大有所獲」，
張翰為什么不敢自我介紹？
《桃花塢》這個節目號稱自己要探索新時代下美好群居生活方式，
具體操作就是請了 15 位藝人，集中送到一個離市中心 50 公里的社區，在節目中過整整 21 天的群居生活，
請的嘉賓陣容，一看就很適合搞事情，有娛樂圈的老前輩（宋丹丹、舒淇等），有剛剛進入娛樂圈的小透明（賴冠霖、孟子義等），還有看著像節目組經費不夠拿來湊人頭的素人（陳陳陳、歐歐），
感覺節目組確實破譯了《花少2》的流量密碼，這一大群不同背景的人聚在一起封閉生活這么多天，如果有幾個刺頭一攪局，那戲劇效果簡直拉滿，
不同的節目，熟悉的“花味兒”
果然從節目剛開始，這種尷尬就顯現了。
有人手足無措、抓耳撓腮，有人過于熱情而讓另一方十分不知所措，
村口集合
不過他們沒有想到，更大的沖突在后面呢。
節目組不設流程，藝人們只能硬著頭皮自己搞社交，
大家就搞了個自我介紹的環節，她姐本來以為這種環節隨便講講就過去了，沒想到在這兒「翻了車」。
年紀最大的老前輩宋丹丹提議，自我介紹可以按照名字、職業、代表作的結構說說。
她這樣說確實有些欠考慮，
因為她沒考慮到，很多年輕藝人還沒有代表作。
還有些藝人剛剛進入娛樂圈， 不想進行一板一眼的自我介紹。
但最人意想不到的是，在這個環節「炸刺兒」的不是別人，是張翰，
前面宋丹丹、舒淇、周杰都大概介紹了自己，到他這里，突然變得格外簡短，
節目組切了其他人的鏡頭，大家臉上仿佛都寫著：「這是在干什么？為什么到你這這么短？」
這是在干什么？.jpg
宋丹丹想讓他再說兩句，就又追問了一次他演過什么作品。
結果他特別不給宋丹丹臺階，一句“我沒名”又杠了回去，
宋丹丹不明白，又跟他說還是要介紹一下自己，
結果張翰還是不肯說自己演過什么。
觀眾們都覺得很迷惑：張翰為什么不想做自我介紹？
是他沒有代表作么？
可張翰的微博認證上，代表作不是都擺在明面上么？
或者，真讓網友說著了：
不是他沒有作品可以說，是嫌自己演過的戲丟人吧？
其實張翰作為演員的起點，跟同時期的演員相比，并不低。
《一起來看流星雨》雖然有著當年偶像劇的濃濃時代感，但確實把剛剛出道的張翰一下送上了一線小生的行列，
《一起來看流星雨》
也是因為慕容云海這角色帶來了可觀的人氣，所以在最火的那幾年，張翰持續不斷地接到偶像劇的邀約，
2019年有網友統計，大陸的現代偶像劇收視率排名前十的，有五部是張翰主演，
盡管有些作品就像從大男主流水線上產出的一樣，角色也大同小異，一水的霸道總裁。
《溫暖的弦》
可能是因為在當紅時期花了太多精力去拍攝同質化的劇本，他演藝生涯的高光時刻，還停在偶像劇的「霸道總裁」角色。
對于37歲、成名已久的張翰來說，再去提當年的作品，確實有些尷尬。
但大家也別忙著嘲張翰了，
如果張翰真有這份「羞恥心」，我倒希望很多演員能跟他學習學習，
如今的張翰絕不是個例
今天的很多偶像演員，恐怕還沒有張翰當年的成績。
出圈的作品，一個沒有，但不妨礙他們繼續拿到下一個大ip制作的劇本，
前兩天王鶴棣新上的電視劇《遇龍》，演技惹爭議。
網友說他的演技是AI（機器人）演技，我截個圖給大家看一下，這是在演啥？
自己喜歡的女生上奈何橋
沒演好也沒啥大不了的，下次好好演不就完了？沒想到他回應時，說的卻是：
可他演的是精怪，又不是靜物。把演蛇妖理解成演AI臉，蛇妖老祖宗白素貞看了都得生氣。
怪不得網友說只想把郝蕾的名言甩到他臉上：
但沒想到，粉絲的評價卻是這樣的：
咋看出來的？別問，問就是“沒人逼你看”。
所以，流量系演員拍出來的戲，當真是粉絲專供，貢獻的是「僅粉絲可見」的演技？
出道新人，要給機會磨練，她姐都可以理解。
只是對一些粉絲把自家偶像的演技夸成天下第一的做法感覺迷惑，
他們都是真心這么想的嗎？不怕捧殺？
這是演技炸裂：
這能夸靈氣溢出屏幕：
沒有說大家演技都拉胯的意思（看看求生欲），但，跟「演技炸裂」就還有很大的距離吧，
一旦藝人被捧得太久，也逐漸對自己的演技不自知了，
比如Angelababy，你就很難說她有什么代表作，
想到她，可能第一時間能想到的，是《跑男》里的「女漢子」，是黃曉明的妻子，或是她那張漂亮的臉，
但她說過覺得自己可以拿獎項大滿貫。
演員的標準究竟是什么？讓人越來越迷惑，
之前做演員，是要付出很多努力的。
科班出身的，章子怡，
影后當年進中戲，因為從沒接觸過表演，是班上表演成績吊車尾的那個，還曾經因為交不上表演作業，壓力大到想退學。
第一次出演電影，花了很長時間去體驗生活，每天跟一個農村的小姑娘一起去挖馬鈴薯、擔水，真正把自己變成一個農村姑娘。
非科班出身的，王寶強，
看了李連杰的《少林寺》，想做武打演員，
以為去少林寺就能拍電影，先是學了6年武僧，又在北影廠外跑了6年龍套，一天只賺20塊錢，
而現在的門檻低到，可以全程面無表情，肢體稍微意思下，臺詞說個1234567，后期配個音，也能被夸「演技炸裂」了？
去年的《我就是演員》3，讓我們窺到一絲演藝行業的亂象，
選手中，一大票的「跨界演員」，本職：偶像、 唱跳歌手，
章子怡都忍不住問：“為什么一定要當演員呢？”，尤其，看到還有很多不經過任何學習的藝人，直接轉型演戲女一號、男一號。
他們自帶流量，在另一領域上積累了大量的粉絲，擋不住的資源好。
像張頌文那樣許多演員要經過漫長的無名時期才能得到一個小角色，他們未曾經歷過，
看到他們臺上哭訴自己演戲有多么不容易，只覺得滑稽。
張翰們爭氣點兒
為什么這么多人往演員的籠子里鉆？
今天的觀眾，也不是全然不知道答案。
郝蕾在《十三邀》中就直白說了：
名和利，是這個行業最顯眼的東西，
有粉絲基礎在的，哪怕演技基本功門門過不了關，照樣能在名利場中志得意滿，
但一邊吃著粉絲紅利，一邊活在粉絲濾鏡中對于自己的演技盲目自信，哭訴大眾對自己不認可，真的大可不必，
鄭爽日薪208萬曝光后，路人看看自己的銀行卡， 再看看那些哭慘的明星們，實在擠不出半分憐惜。
說白了，「流量」的那把椅子，不是誰都好坐的，
利用人氣占據了大眾的注意力，拿到了頂級的資源，就勢必要被質疑是否有能匹配這高座的實力。
而真正該坐這把椅子的演技派，卻因這種“流量稱霸”的現象，而被倒逼進真人秀刷存在感，爭取商業價值。
甚至，流量們還有機會，一遍遍試錯，而一些真正的老戲骨，卻因拿不到劇本，漸漸被大眾遺忘，
一遍遍被拷問是否有作品而感到尷尬的流量們，需要意識到，大眾的質疑不是真正讓他們難受的那個原因，「沒作品」才是，
真的接受不了自己被質疑，就不要再用「有多努力」來為自己開脫，拿作品說話，
其實，娛樂圈早有「偶像派演員」，為現在的「流量」開了路。
就在前兩天，胡歌在某活動上聊起，自己有十年沒再拍過仙俠和玄幻劇了。
而原因，是他一直沒有看到一部好的劇本，好的故事，
對劇本有要求，對自身的演技有琢磨，今天的胡歌，才不止限于當年仙俠劇中的李逍遙、景天，還交出了《偽裝者》中身份多變的明臺，《瑯琊榜》中運籌帷幄的梅長蘇等角色，
如今大家提起胡歌，不會再冠以「偶像小生」的身份，而是自然而然地說一句：「演員」，
和胡歌的選擇類似的，還有王傳君。
參加《加油好男兒》出道，成名作《愛情公寓》是一代人的青春回憶。
演出這種大IP是有好處的，起碼可以讓你在很長一段時間憑借角色的濾鏡生活得很輕松，
但是王傳君卻主動選擇不再出演《愛情公寓》。
因為公開批評《愛情公寓》，有人說他忘恩負義，他也遭受過質疑，
但他說的那些《愛情公寓》涉嫌抄襲《老友記》，且越來越像一部廣告片，滿眼的植入廣告，卻是不爭的事實，
離開關谷神奇后，王傳君確實走出了另一條路，
在《我不是藥神》中，扮演白血病患者呂受益。
在《羅曼蒂克消亡史》中，扮演一個市井、精明的上海馬仔，
《羅曼蒂克消亡史》
如今的王傳君，雖然不再是大明星，但卻憑借一個個大大小小的角色證明了，自己是要走「演技派」路子的演員。
如果張翰想要有一天大大方方地說出自己的代表作，勢必也要付出這樣的努力才行。
「流量」的身份不丟人，但想當長紅的演員，靠的一定是作品。
不過能先能意識到沒作品抬不起頭來，就是好事，
多希望有一天娛樂圈的張翰、趙翰、李翰們都能對自己說一句，“我演得不好，沒作品可真丟人啊！”
那影視圈靠業務能力說話的好風氣也該回來了吧，
點個「在看」，支持「演員要靠作品而非人氣」。為那天的早日到來，咱們加把勁！
