王平老師，有名京劇表演藝術家、京劇名家、京劇文武老生名家、國家級非遺傳承人，有名京劇演員。
王平，京劇名家，其實說到文革，在文革當中京劇顯然是重災區了，那么文革以后，京劇人才真的是青黃不接，而他呢，正好是文革以后成長起來的一代名角兒了，尤其是當時幾年來，應該說他是京劇戲曲各種獎項的一個得獎專業戶了，他自稱過獎，其實自己做的還很不夠。
其實我們說起來呢，尤其是當時最近幾年，他主演的這個京劇現代戲《華子良》引起了廣泛的關注，也獲了大大小小許許多多的獎項，所以很多的戲迷朋友，都特別想詳細地了解他一下。要是說這個問題，他想還是應該從他父親說起，他父親是王寶春，原來也是天津京劇院的一個武生演員，因為家庭確實比較貧寒，舊社會的家里吃苦，才能夠去唱戲，所以他父親從小就走上了這個唱戲這條道路，一開始是在天津的聚祥社坐科學藝，當時呢，他父親后來到了天津京劇團以后，王平當時才兩歲，也就是說從小，他耳邊聽到都是京劇的唱腔，看到的呢都是京劇舞臺上各種人物的武打，什么什么各種人物形象，從小可以說，他是從這個大陸大戲院的側幕條這么長起來的，當時他可能三、四歲的時候吧，就非常喜歡模仿演員在舞臺上的各種人物，你比如說吧，看完戲以后，回家自己也非常興奮，當時因為小，你比如穿上大人的那個衣服，因為袖子比較長，自己把它當做水袖，那時候也不懂什么叫抖袖，反正耍來耍去，反正按照大人的樣子就去模仿，把這個大人的圍巾系在腰里頭，然后搭拉一大塊，踢來踢去當大帶使，然后把夏天那個大蒲扇插在后頭當靠旗使，就是自己還模仿舞臺這起霸，擺來擺去，有時候嘭掉了，掉了插著接著走，后來呢，在舞臺上看了各種形象的造型以后，尤其看了厲慧良先生那個《鐘馗嫁妹》，看完以后呢，自己不但入了神，回家以后又起到了一個什么呢，自己得學，自己得模仿，然后回去以后怎么辦呢，自己把這個枕頭綁在自己的腰上，嘴里還叼著一個毛巾，就當那個胡子使，這個擺來擺去，學鐘馗各種姿勢造型，甚至連張世麟先生，他的這個謝幕的有些個自己的特色的東西，他都喜歡模仿。張先生謝幕有自己一個風格，什么呢，他就是來抱拳呢，這個沖觀眾作揖以后，沖觀眾有幾個點頭，他小時候對這個印象非常深，因為這是老藝人的這么一個點，所以每次呢，他在側幕條看完戲以后，也成了向大人們必須得匯報這么一個節目。
孩子的時候，你說畢竟是孩子，你興趣再大，你也不能無師自通，肯定還有老師。他的第一個老師，應該說還就是他的父親，他的父親看到他這么喜歡戲，而且著了魔一樣，就每天還得看戲、模仿，看戲、模仿，確實是這個看來是有這方面天賦，當時他父親的內心里面也比較矛盾，非常矛盾，因為什么呢，他經歷過來了，苦啊，非常苦，他這個有喜有憂，喜的是哎呀，這個孩子確實是有這方面天賦，如果這個把握住，今后會成為氣候，那么憂的是確實是太苦，一旦干上這一行，那么就把自己的一生交給舞臺，交給京劇事業，他父親經常老有這么一句話，就是說，在舞臺上是受大累，在舞臺下受大罪，反正這一行，你干到老就得學到老，無止境，所以說呢，這個試探的口氣問他了，說孩子你這么喜歡，是不是想干這一行，他當時也是非常天真，回答了四個字，我想唱戲，他父親一看，他這個決心這么大，順其自然，只好如此了，也就是從那開始，從四歲，四歲開始，他父親就開始系統地給他練功了，如果說開始呢，他接觸京劇，就是看京劇是兩個字，好玩。那么現在真正的一接觸了，也是兩個字:受罪。超常的受罪，好像一切都起了變化，就他那種好玩兒那種感覺好像都沒有了，在他心目中呢，他的父親由慈祥變為嚴厲，由可愛變成可怕，因為他父親給他練起功來，就好像不認識了，非常生，因為要系統地練功，你比如說踢腿、搬腿，耗腿、拿頂、跑虎跳、打飛腳這一系列的基礎訓練，確實是，現在說也說不清。那么在這期間，他還有一段當兵的經歷。
因為這個文革開始以后，他才12歲，12歲就沒法練功了，再學戲呢也沒有機會，傳統戲一概不能演，停頓了幾年以后呢，他就是當了文藝兵，參軍的那時候是樣板戲的年代，他在部隊里干了很多的藝術種類的工作。當時不光是演樣板戲，因為部隊的，他這個文工團，他是一個綜合性的，所以說呢不光演這個戲，他還演了其他的很多的你比如說，歌舞、話劇、歌劇、舞劇，什么包括曲藝，說快板、說相聲，但是有一個最大的好處，要現在回憶起來，他覺得非常有益處，尤其在刻畫人物上，接觸各種文藝形式，它的表演不一樣，對他后來的這個塑造各種人物確實起到了很大的作用。
他是1979年又回到天津、回到京劇舞臺上的。因為1979年他回到地方以后，正是那文藝復蘇，文革也結束了，傳統戲恢復，他小時候學的戲太少，在部隊呢又演的是樣板戲，所以到了地方以后自己只能怎么辦，跑龍套，甚至什么小活自己都干過，但是他非常不滿足這種現狀，因為他想當一名更好的演員，所以他呢，當時下決心，給自己定了一個指標，就是一個字，學。除了他的老父親以外，他還跟哪些老師學過戲，除了他父親呢，還有他的叔叔王寶來，他也是天津京劇團的一個武花臉演員，對王平他的這個藝術成長確實起到了很大作用，給他說了很多戲，至今為止他也非常感謝他的叔叔。那么除了他的叔叔，他覺得他非常難忘的有三個老師，費世延是他的第一個老師，可以說，就是從他到京劇團以后，就是1979年到1999年費先生病逝以前，他所有的文戲老師，所有學的這些文戲都是費先生教的。費老師是怎么具體教他的，費老師說戲非常規范，就是非常正，他不但給他說戲，說技巧、說內心的人物，費老師就是在教戲當中也非常的注重他的刻畫的這個角度，就是說有一個度的問題，有時候自己也會偏離這個軌道，比如說《戰太平》這出戲，這個主人公花云，被綁在法標上，他奪刀以后，殺死兩個刀斧手，自己蹦下，也就是說舞臺就是桌子，就是蹦下臺，然后接一個很短的開打，當時自己非常年輕氣盛，認為自己還有功力，感覺就這么蹦下去，好像不過癮似的，后來他就把這個想法跟費老師說了，他說費先生，他說我能不能來一個臺蠻，我把它翻下去，這樣不顯得更火爆一點，費老師當時聽完以后，臉色、他都沒看過費老師這么生氣，他說你要是這么樣跟我學戲，你應該換課堂了，不能跟我學了，這個是《戰太平》，不是《英雄義》，也不是《伐子都》，每個戲都有每個戲的規范，都不能脫離這個軌道，都有每個戲的風格，那么我(他)們演戲呢，演的是戲，演的是人物，不能圖了你這時候賣力氣，費老師這番話說完以后，他就感覺在他的藝術成長道路當中好像在他后背猛擊了一下，就說他感覺到有章有法，應該按照這個系統規范去走。應該說在他的藝術生涯當中印象最深的一位老師就是費世延老師。接下來這位老師也是咱天津的一位大家，那就是厲慧良先生了。
厲先生非常的愛才，開始并沒有跟厲老師怎么接觸，因為他們不敢，離著咱們太遠了，威望太大，但是厲老師非常愛看戲，當看過他演出的這個《長坂坡》、《艷陽樓》，還有這個《八大錘》等戲，自己都看過，當看過以后呢，也給王平他很多鼓勵，但是同時也給他指出了很多不足，當時他經常跟他這么說，說你呢現在零件都夠了，也就是說你的功夠了，但是你的組裝上有很大問題，如果你要是想今后成為一個大演員，你必須要規范，要合情合理，因為老生戲聽味、聽韻，他(我)們武生戲也有韻味，你在舞蹈當中，也要感覺把它舞出旋律來，觀眾看完以后是一種欣賞，不是說你在舞臺上亂殺亂砍或者是技巧，一個接一個，觀眾看著不舒服，不能讓觀眾看完這出武戲以后呢，替你一塊兒累的慌，或者是擔驚受怕，他覺得這個厲老師這個大家風范一直是他非常仰慕的。舉個小例子，就是后來厲老師給他規范了很多的東西，為了提攜他，又經常帶著他到外地演出，比如說有一個例子，他們在上海，當他們演出完《挑華(滑)車》以后，臉還沒洗呢，妝還沒卸呢，到后臺以后，馬上就把他叫到身邊，說王平你這個大戰，你這槍是大槍嗎，他說是啊，拿著大槍，我看不像大槍。他說您說不是大槍，我拿的是大槍，他說我看拿的是大槍，但是不像大槍，像蒼蠅拍，他說怎么像，他說您說，他就知道先生后面準是要有話，這個你這大槍直沖就捅出去了，哄來哄去的，我覺得在哄蒼蠅，你使的不是槍，那樣不美，我們舞臺上還要講美，你比如說你使的那個大槍，這個槍是道具，但是也是他們的舞臺上表現的一個手段，它也是我們的武器，要像愛護自己的身體一樣，你那兒，我這槍，你比方說使十年或者二十年也不會壞，你那個兩場戲可能就壞了，為什么呢，你真殺真砍，我們講究的是什么，虛實結合，快中求穩、穩中求美，是一個整體的舞蹈形象。他的第三位老師就是譚元壽先生，他在2000年拜的譚老先生。譚先生好像給他帶來了福音，一直想拜，因為沒有機會，另外自己也不敢想，后來譚先生收了他以后，他就感覺到他的藝術道路越走越順，而且越走越寬，不光就是在他創造新編這個現代戲《華子良》這戲當中給他很多的指點和啟發，在傳統戲當中，他確實也得到了很大的體會。比如說這出《定軍山》，他所有的唱、念、做與一般的先生戲，它截然不同。提到他學習譚派，還得說到新編京劇現代戲《華子良》，大獲成功，這跟譚老先生也分不開，因為譚先生呢，他們這個戲，譚先生看過不止三次，每看完一次以后呢，都給他們提出很多寶貴的意見。