滑稽界歷史上，李青的早年經歷是怎樣的？

李青老師，有名笑星、滑稽演員、滑稽表演藝術家，雙字輩、有名滑稽戲、獨角戲表演藝術家、滑稽名家。

1951年拜張利音先生為師，拜了他先生以后，他就在1951年進了新生通俗話劇團，在龍門大戲院唱第一個戲，就是《家有喜事》。他在里面演一個吃客，就是群眾角色，拜了先生后就跟著先生了。

那么怎么會拜姚慕雙、周柏春呢?他們在粉碎四人幫以后又回到劇團，回到滑稽劇團，張利音先生他不肯回到滑稽劇團來，什么道理呢，他為照顧兒子能夠頂替，他仍然待在五金店中，他不能進劇團，等于他的戶口不在劇團里，后來人民滑稽劇團還是請他回來的，那么李青和他分開了。分開后他就進了曲藝劇團，就是后來他的上海滑稽劇團，那么他想他那時自己覺得還不成熟，那么就拜姚慕雙、周柏春兩位先生為老師，拜老師他就向他們身上學些東西，后來他變“雙”字輩。那么他們說他你李青怎么“雙”字沒有的，那么他想他八十年代拜的，當時他已經快五十歲了，那么再講他李青的名字是張利音先生起的，老先生那時還健在，那么他又何必呢。后來童雙春說你不要改了，外面已經有點知道你李青了，又何必再去加個“雙”字，會搞不清楚，他想想也對。那么他們好在姚慕雙、周柏春兩位先生蠻體諒他的，他們說你不要加就不要加了，就這樣好了，算了。知道就知道，不知道就算了。人家知道的“雙”字輩，不知道的又何必去跟別人爭，他曾自言說。

值得一提的是，當年李青拜姚周兩位先生時，他自己已經是年近半百，并且在滑稽界也是小有名氣，就在別人認為李青拜師無此必要時，李青卻有自己的想法。

他曾言道，學習是學而無止境的，就像蓋老、蓋叫天老先生說的，“學到老，學不了”。這是的的確確的。他拜了姚、周兩位老師有一個好處，點你一點，師兄弟之間也可以互相交流，要不然自己也是蠻難的，有什么不足之處，他最多朝自己笑笑，蠻好，蠻好，最多了。他拜了先生之后有好處的，有不對的，他說李青你，他是蠻客氣的，你這樣演，我看還是這樣演，你看怎么樣，對的，先生是對的。所以周老師他當時的身體很不好的，但是他到臺上去，觀眾在下面完全安靜，他的噱頭，他的一舉一動，一個面部表情全部一起套在里面，所以他學先生，學這個東西。他(周柏春)的聲音出來，同樣自己說出來和別人說出來是兩件事情，所以周老師的東西，非常非常能把觀眾的心里吸住。姚老師，當時不要看他年紀大，他跑上臺去很精神的，這個他自己覺得，自己的確的確不能和他比，和兩位先生比，和兩位師兄比，他曾自言說自己覺得差得遠了。

正是由于這份對滑稽藝術一絲不茍的敬業精神與刻苦認真的學習態度，使得李青在自己的事業中不斷的實現著自我的突破，雖然，幾十年來生活的艱難給了他太多的考驗，但是他始終執著于自己的追求。即使是在那特殊的年代里，李青被迫離開了舞臺，轉業站上了柜臺，可是他依然不曾放棄在生活中尋找表演的素材。

一九七八年成立上海曲藝劇團，也就是后來的上海滑稽劇團的前身，也就是最早的蜜蜂滑稽劇團，姚慕雙丶周柏春先生為主的，后來人民藝術劇團四團，粉碎四人幫后，又成為上海曲藝劇團，那么需要人，這時候童雙春團長兼支部書記，他通過林同志，那時是組織組的，把他(李青)從城隍廟借過來。從城隍廟借來，開始時比較難的，因為他到城隍廟做營業員，他們不太肯放他，他們想他工作也蠻賣力的。那時他們的領導說，你不要走啦，年紀也四十多歲了，他說自己寧愿去唱滑稽戲。你給我做經理，那時他還是商店里的小經理，他說自己情愿去唱滑稽，哪怕是去學人家掃地，自己也要去，回到滑稽劇團。

從20歲走上舞臺開始，滑稽戲就成為了他終身的伴侶。當年進半百的李青重新登上滑稽舞臺時，他的身上洋溢著年輕的藝術熱情。為了提高自己的表演水平，為了彌補那丟失的歲月，他不斷的學習著，向前輩學習，向同仁們學習，更是向生活學習。豐富的人生閱歷，融匯進那逼真的表演之中，因此在他的表演中，很少有矯揉造作的成分，更多的是自然而又樸實的情感流露。無論是《阿混新傳》中的父親，還是《路燈下的寶貝》中的青年，他的表演亦莊亦諧，亦善亦惡，真所謂一人千面。在《阿混新傳》中李青所飾演的是一位忙于事業而疏于兒女管教的嚴父，而在真實生活中，李青同樣也有著自己的遺憾，早年繁忙的演出，使他無法為家庭留出更多的時間，幸而賢惠的妻子默默的挑起了生活的重擔，使其在演出時沒有后顧之憂，因此，他后來在回顧自己的成績之時，他說這些都離不開妻子的支持。