動畫這門藝術外表看似簡單，制作起來卻是相當不容易，今天就來介紹一下動畫的制作流程。
和任何其他行業一樣，動畫擁有一份很規范的制作流程，大致分為前期、中期和后期。
排除商業動畫需要的制作委員會拉投資，設立項目等工作，動畫前期一般是討論劇本，設定角色和場景，繪制分鏡，再根據分鏡制作更深入的動畫設計圖——LAYOUT，將導演所想要展現的所有世界觀、臺詞、不同場景的空間關系、鏡頭所需要的時間、動作的細致分解全部整理好。
劇本不用說是相當重要的，大部分劇本都是根據原作——小說或漫畫來改編，如我們熟悉的《犬夜叉》、《海賊王》等。而原創劇本的動畫也不在少數，如《反逆的魯路修》、《魔法少女小圓》等。
而講到動畫人設，最出名的莫過于EVA的御用畫師貞本義行，好的人設就像明星一樣，會吸引觀眾去看這部動畫，甚至形成集體效應，如京阿尼的動畫，只要看一眼就可以認出它的制作公司。
再說到動畫的靈魂——分鏡，作為一門綜合類的藝術，動畫不能僅靠文字劇本，能將一個故事通過畫面講清楚，才是最考驗導演能力的。在此可以看看大師今敏的分鏡，他能在最開始就把這門藝術做到極致，因此最終出品的效果和他所想表達的幾乎沒有區別。
除此之外，配樂也是一開始就聯系好的，音樂除了會給動畫整體的氛圍定基調外，有些時候故事節奏也要跟著配樂來控制。
在做好以上步驟后，一般會進入中期制作，中期就是我們所熟悉的原畫，背景，動畫等等。原畫師會根據導演的分鏡和layout來構思原畫并標注關鍵幀，有較大的創作空間，很多動畫愛好者都喜歡分析不同原畫師的作畫風格，如以炫酷爆炸作畫出名的吉成曜和吉成鋼兄弟、風格細膩能夠駕馭各種不同類型動畫的全能畫師安藤雅司等等。
背景美術也是根據layout中所提示的空間關系、人物位置等來繪制，優秀的背景有時候比人物更讓人印象深刻，我們所熟悉的宮崎駿和新海誠的作品中的背景美術就是代表，而他們又同時代表了兩種截然不同的風格，宮崎駿的作品充滿了手繪的魅力，而新海誠則以絢麗奪目的CG場景聞名。
而動畫則是原畫的下一步工作，動畫師一般會根據原畫師給的關鍵幀做中間幀的補充，讓動作、畫面看起來更加流暢。有時候你覺得畫面卡，一般都是因為沒有畫夠需要的幀數，幀數是根據視覺殘留效應來規定的，標準一般是每秒24幀，但一般每秒8幀就可以讓你感覺角色動起來了。
在完成基本的動畫制作后，項目就會進行到后期。動畫后期包括鏡頭組接、場景和人物合成、特效、配音、字幕等等。各種打斗帶來的鏡頭震蕩效果、雪花光效等，都是由后期來完成。而配音也是非常重要的一塊，很多觀眾都會根據喜歡的聲優而去挑選觀看的動畫，而聲優們所展現出來的聲音演技也是非常讓人震撼的，仿佛賦予了角色生命和情感。
動畫大致就是這么完成了，接下來就是各種推廣和播放，最終呈現在我們面前的作品，其實背后也是相當復雜的呢，向各位前輩和同行們致以最高的敬意！